Con el deslumbrante ascenso de la inteligencia artificial, la industria de la música se encuentra en un nuevo punto de inflexión en su existencia. Todos los días, Deezer ve casi 10,000 nuevas canciones generadas por IA , casi el 10 % de su catálogo. Un aumento constante de las preguntas: ¿Qué ponemos en los oídos de los oyentes y cómo compensar a los artistas que se sienten heridos ante este aumento de contenido generado por la inteligencia artificial?
Para Aurélien Hérault , director de innovación de Deezer, la respuesta no puede dejarse al azar. Saturación del catálogo, contenido de baja calidad, fraude a las corrientes, impacto ecológico, remuneración de "artistas reales": aquí están algunos de los problemas planteados por este fenómeno. ¡Y para enfrentarlo, la plataforma ha decidido tomar medidas!
IA, entre potencial creativo y amenaza para la industria
Si la IA puede considerarse como una herramienta, entre otros, los artistas pueden usarse para dar a luz a sus proyectos, puede convertirse en un problema real tan pronto como se desvía con fines de producción masivos y automatizados . Piezas sin autor humano identificable, títulos duplicados, "artistas falsos" y comportamientos fraudulentos dopados por herramientas para optimizar los sistemas de recomendación: el impacto del fenómeno es real en la visibilidad y la remuneración de los artistas "auténticos" . A esta proliferación del contenido generado por la IA, Deezer se opone a una estrategia clara y sin desvíos: identificar, supervisar y crear conciencia.
Desde diciembre de 2024, Deezer ha implementado una casa para el sistema de detección de contenido de IA . Fruto de un año y medio de investigación, este sistema es capaz de detectar artefactos inaudibles para el oído humano, pero perfectamente identificable por las máquinas. Una vez que se ve la canción, está etiquetada como AI. Sigue escuchando, pero se excluye de los sistemas de recomendación.
Con una tasa de precisión del 99.8 % para los modelos más populares , la plataforma concentra sus esfuerzos en los usos más masivos, sin tratar de demonizar la IA: estos son los abusos que la plataforma de lucha y no su uso estrictamente hablando. Como señala Aurélien Hérault, la tecnología ya está integrada en muchas herramientas utilizadas por músicos y productores.
Investigación, transparencia y consorcio
Para Deezer, la lucha contra los intentos de contenido y manejo de IA también implica I + D. Su laboratorio de investigación interna ha estado trabajando en el tema durante más de diez años en función del aprendizaje automático, deposita regularmente patentes e incluso planea compartir parte de sus tecnologías con otros actores. La plataforma francesa también fue la primera en firmar la Declaración Mundial sobre el entrenamiento de IA , militante para un modelo de exclusión/exclusión más transparente.
Además, frente a los gigantes estadounidenses y chinos, Deezer se basa en la excelencia europea con socios como Kyutai , y campañas para la implementación de un consorcio internacional. Sin un marco común, es difícil hacer cumplir los principios virtuosos.
"Es importante que sepamos que tenemos una comunidad de investigadores y científicos muy fuertes en Francia y en Europa, y muchos que se encuentran en China y en los Estados Unidos. Debemos confiar en esta fabulosa oportunidad, para poder elegir todos los elementos y todas las herramientas para definir lo que queremos hacer, nosotros, como un europeo, europeo, de tecnología, de su uso, de su desarrollo, de su regulación ... tenemos la elección y que pensamos que es el bien y que piensamos que es el bien y que es el buen acto que es bueno que es el bien que es bueno que es el buen día y que es el buen día y que es el que es el bien, que es el que es el bien, que es el que es el buen acto de la parte del francés, que es el que es el bien, que es el que es el buen acto de que es un buen momento. Diga: Queremos construir un modelo que nos pertenezca.
Centro de artistas, un modelo de distribución más equitativo
Concretamente, el modelo de hoy transportado por el gigante de transmisión musical francés redirige los ingresos a artistas profesionales, identificado por criterios de actividad: al menos 1,000 escuchas por 500 usuarios mensuales únicos . Estos mismos artistas se benefician de un doble impulso de visibilidad. Una forma, entre otras palancas utilizadas por Deezer, para hacer que las estrategias de manejo sean menos rentables.
La remuneración de artistas en el corazón de los debates
Las plataformas de transmisión de música son en su mayoría muy discretas sobre la remuneración de los beneficiarios, cada una de las cuales ha negociado en su nombre. El esfuerzo de transparencia de Deezer es el primero. Justo después de estas declaraciones, Qobuz , una plataforma también francés, marcó los espíritus al compartir su tasa de redistribución por flujo , que es 5 veces mayor que el promedio.
Para poner en perspectiva, si una canción llega a 1,000 escuchando a Qobuz, genera $ 18.73 para estos beneficiarios, que luego pagan a los artistas, autores-compositores y compositores de acuerdo con sus acuerdos contractuales. Podemos saludar esta transparencia, en una industria que a menudo carece de mucho.
Es la primera compañía en publicar oficialmente su tasa de redistribución, incluso si las estimaciones se calculan regularmente. Duetti había propuesto una estimación al final de 2024 que no había fallado en reaccionar.
Modelo Centric, Superfans de usuario ... Otros modelos de remuneración para artistas
Para Aurélien Hérault, el centrado en el artista es un primer paso en el cambio de paradigma perseguido por Deezer . modelo Centric de U SER , centrado en el comportamiento individual de los usuarios de la plataforma. El reciente desarrollo del segmento "Superfall", un nuevo Eldorado de actores en la industria de la música, es también otro nivel importante en este largo proceso hacia un modelo más equitativo para artistas y usuarios.
¡Y las etiquetas lo son conscientes de ello! En 2024, Robert Kyncl, CEO de Warner, dijo:
"Los artistas y los superfans quieren relaciones más profundas: es un área relativamente no explotada y poco monetizada".
Para la industria y los artistas, el compromiso de (super) fanáticos, posiblemente se asemeja a un Eldorado. Y otro modelo de negocio que relega las plataformas de transmisión en el asiento trasero.
En espera de la aparición de actores disruptivos, Deezer continúa innovando para igualar la tecnología y el respeto a los artistas, con 70 sistemas de recomendación probados cada año .
La IA está allí para establecerse, pero puede supervisarse mejor. Todos aún deben aceptar jugar el mismo puntaje. Y este puede ser uno de los mayores desafíos en la plataforma: ¡logrando poner a todos los actores en el acuerdo en torno a un modelo único!
En lugar de embarcarse en una caza de brujas muy incierta, Deezer ha optado por supervisar el uso de una tecnología esencial y restaurar el valor para los artistas de la carne. Al centrarse en la transparencia y promover nuevos métodos de distribución, la plataforma francesa espera inspirar a otros jugadores en el sector musical y por qué no más allá. ¡Una apuesta atrevida, pero sin duda necesaria para la creación humana para continuar resonando durante mucho tiempo en nuestros altavoces y en nuestros cascos!
El festival Pix reúne el ecosistema ICC
Aurélien Hérault fue invitado en abril de 2025 como parte del festival PIX organizado por las imágenes Plaine. PIX nació del deseo de hacer que los actores de las industrias de culto y creativas del territorio Hauts-de-France brillen.
Al mismo tiempo, las reuniones entre actores en el sector de las industrias creativas, PIX es también una inspiración para los profesionales "por cierto" que desean aprovechar buenas ideas, metodios, creatividad e innovaciones producidas dentro de la CPI.
Encuentre más información en el sitio web del festival.
La repetición completa de nuestra conferencia, pronto disponible en nuestro canal de YouTube.
