Por Louise Blas - Carga y vigilancia prospectiva en imágenes de Plaine
Hay una tensión inherente dentro de la industria de la música, e incluso es lo que hace que toda su sal para los empresarios que lleve un proyecto de tecnología musical. La industria de la música navega entre dos necesidades que son difíciles de conciliar: el requisito de ser rentable, estructurado, incluso estandarizado a veces (los famosos metadatos, dar solo un ejemplo) ... pero también el de preservar la autenticidad artística y de celebrar la toma de riesgos creativos.
En consecuencia, muchos proyectos de tecnología musical tienen que abrirse camino, la mayor parte del tiempo entre la resolución de un problema funcional para mejorar el funcionamiento del sector:
- fluidificando la compra de entradas para conciertos
- Construir algoritmos para programación, descubrimiento, marketing
- Crear espacios digitales para reunir a las comunidades de los fanáticos
- Ofrecer bibliotecas musicales, herramientas de creación musical
... y la preservación de un espacio creativo y personalizable para expresar su individualidad:
- Cada artista quiere ofrecer una experiencia en línea con su universo
- Cada programador utiliza su sensibilidad además de los datos objetivos
- Cada gerente o Turner querrá sus producciones y colaboraciones de artistas que fortalecen su marca, basada en sesgos artísticos a menudo intangibles
- Cada gerente de etiqueta detecta sus talentos en gran parte gracias a su intuición, tratando de anticipar los gustos del público.
En resumen, el enfoque comercial, basado en la experiencia y los sentimientos, a veces es difícil de tener en cuenta, ¡e incluso puede convertirse en el dolor de cabeza cuando diseña una solución tecnológica! Es el primero en este nodo que recibimos el 4 de abril en Pix Alex Stevens, fundador de BookR.FM : Curator para más de 20 festivales internacionales, Alex desarrolla soluciones para festivales y pone tecnología al servicio de la programación ... sabe mejor que cualquiera que estructura una actividad de la tecnología por tecnología, debe preservar la esencia de la profesión.
¿Cómo crear experiencias y herramientas únicas y auténticas, al tiempo que recopila, automatiza, analiza, hace recetas a través de interfaces digitales? ¿Cómo equilibrar la intuición humana y la atención a los datos? Quizás este es el último problema que debe resolver cada proyecto de tecnología musical.
